Muusika tegemine

0
Sa oled siin:
<Tagasi

Muusika tegemine

Muusika loomine arvutiga

Arvutipõhine muusika on arvutipõhine muusika. Koostist ja loomingut on võimalik formuleerida, näiteks analüüsides üksikute toonide, skaalade või väljade vahelist suhet. Seda ideed on arvutite eksperdid üle võtnud alates 50ist. lend 20. sajandist ja loonud järk-järgult palju lähenemisviise, mida muusika analüüsib või loob algoritmide või heuristiliste strateegiate matemaatiliste mudelite alusel.

Barokk muusika

Muusikalise baroki aeg on tavaliselt 1600 ja 1750 vahel. Kuid see on ainult soovituslik määratlus. Originaal Sõna "barokk", mis on võetud kunstiajaloost, pärineb portugali ja prantsuse barokist ebakorrapäraste kujude pärl. Sellisel juhul oli vana kujundi väärtustamine, barokk muusika harmooniliselt segaduses, meloodias ja mudas. Ainult 19. sajandil tõi barokk positiivse hinnangu.

Rahvamuusika

Rahvamuusika (muusikaline folkloor) on rahvusliku muusika puhtalt spontaanne manifestatsioon. Need on laulud ja tantsud, aga ka kombed ja kombed, kus muusikale on oluline roll. See arendab ja säilitab suulise traditsiooni ja selle loojad jäävad enamasti anonüümseks.

Praegune klassikaline muusika

Mõiste kaasaegne klassikaline muusika (kaasaegse klassikaline inglise, teistes keeltes nimetatakse ka tänapäeva või uus) ei märgista kunsti liikumise või stiili, vaid määratleb mitmesuguseid muusikateoste, põhiliste formaalsete tunnuste kajastab arengut Euroopa muusika on loodud praegu. (Märkus.: Mõiste "range" muusika on kasutatud ainult Tšehhi ja Slovaki terminoloogiat teistes keeltes ei tea nime). Selles kontekstis on kõik Euroopa tüübi muusikateosed loodud 1975-i praeguseks.

Elektrooniline muusika

Elektrooniline muusika on elektrooniliste vahendite, st heliallikate, mis sisaldavad elektroonilisi komponente, nagu Theremin, süntesaatorit, proovivõtjat, arvutit ja nii edasi, elektrooniline muusika.

Tööstusmuusika

Tööstusmuusika või tööstusmuusika on termin, mis on praegu reserveeritud paljudele muusikalistele stiilidele, mille ühine nimetaja on vastavalt teatud muusikalise tootmise tehnikate kasutamine vastavalt elektroonilise muusika loomise vaimus. musique concrète adoba 70ist. 20 lennud. sajandTerminoloogiaPõhimõte ise arenenud - nime "industrial" kasutati esmalt seitsmekümnendate aastate keskel tööstusregistri kunstnike poolt, kes selle määratlesid ja stiili asutajad. See oli Briti moodustamine Throbbing Gristle, mis määras selle tegevuse "uue põlvkonna jaoks loodud muusikaks, määratledes seni loodud muusika (mida nad nimetasid" põllumajanduseks ") teise põlvkonnaks, st" tööstuslikud "tunded, millele mehaanilised objektid räägivad ja tööstuse võrreldav poeetika eelmise iseloomuga.

Minimalism (muusika)

Muusika minimalism (nimetatakse ka "minimaalseks muusikaks") on suhteliselt kaasaegne kompositsioonitehnika, mis on väga populaarne 60i heliloojate seas. - 70. 20. sajandil. Algselt inspireeris ta kunsti 50.years, eriti Ameerika kunsti (minimaalne kunst). Seda suunda rakendati ka arhitektuuris, disainis, skulptuuris ja filosoofias. Samas tuleb rõhutada, et muusika minimalismil on ainult formaalne afiinsus teiste kunstiliikide suhtes, mistõttu ei pruugi tema heliloojad seda nime armastada ja eelistavad kasutada korduvat, struktuurilist, modulaarset või perioodilist muusikat.

Filmi tegemine

Filmi tootmine (mida ülikoolis sageli nimetatakse filmide tootmiseks) on filmi loomise protsess. Suur hulk töötajaid on iseloomulik tunnusjoon. Filmi tegemine võib võtta mitu kuud, kuid isegi mõni aasta enne selle lõppu. Maailmas filmitakse filme mitmesugustes majanduslikes, sotsiaalsetes ja poliitilistes kontekstides ning kasutatakse erinevaid tehnoloogiaid ja tehnikaid.

rahva-

Folk (Tšehhi hääldus [folk] Inglise [fəuk]) on muusika žanr, mis on oma juured anglosaksi riikides. Sõna tähendab inglise folk inimesed, antud juhul näitab anglosaksi rahvalaul. Kujutavais mõttes kaasaegse popmuusika, see sõna väljendab täpselt amatöör muusika loomise ja selle amatöör muusika operatsiooni või amatöör laululoojate (vt Akadeemiline sõnaraamat võõrsõnastiku avaldatud Akadeemia 2000). Termin rahvamuusikat [fəuk ˌmjuːzik] siis kujutab rahvamuusikat (etnilise) või - stiliseeritud imitatsioon - rahvamuusikat. Et eristada kaasaegse rahvamuusika, etniliste Anglo-Ameerika riigid võtavad nimed tänapäeva [kəntemprəri] (praegune) folk ja kaasaegne [modən] (kaasaegne) folk. Tšehhi rahvamuusika etnilise kasutatakse pigem terminit rahvaluule (võhik ka "Tšehhi Lidovka") ja folk termin viitab kaasaegse rahvamuusika.

Ingel (hind)

Angel on Tšehhi muusikaline auhind, mille annab välja Grammy moodi populaarse muusika akadeemia. Kuna 1997 sümboliseerib kuju ingel väljasirutatud tiivad mängib nurgas skulptor Jaroslav Róny.Původně tuntud Tšehhoslovakkia aastane Music Awards (1991), need olid hiljem nimetati ümber grammi (1992-1995) või hiljem Tšehhi Grammy (1996). Nende aeg ja anti auhinnad Muusikaakadeemias (1997) või Academy Awards popmuusika (1998-2000).

Ümbritsev muusika

Ambient muusika, ka ainult ümbritseva (tuleneb ladinakeelsest fraas, mis tähendab, keskkond, ümbrus) on muusikaline stiili ja vormi kohta põhineb eeldusel, et kõik helid, mis ümbritsevad meid, võib teatud tingimustel osutuda muusika. Teine osa masti ja eeldusel, et samuti peamiselt muusikapala või heli võib olla keskkonnale, heli ruumi, mis kujundab meie emotsionaalne orientatsiooni. Mõlemad polaarsused on põimunud ja muusika tootmine mõiste seda tüüpi iseenesest võib seega hõlmata nii keeruka muzikalizaci peamiselt mitte-muusika komponendid (müra, müra jne) ja demuzikalizaci elemendid, peamiselt muusika, samuti lihtne reproduktsioon kuulnud või mõlema kombinatsioon.

Filmimuusika

Filmi muusika erineb teistest žanritest, luues kindla filmi. Film on sageli seas nn. Etenduskunst, st konkreetse alaliigi hudby.Dotváří Scenic atmosfääri film pilt, ning seetõttu on oluline selle moodustumine ja koostöös lavastaja. Selle tähendus on muuhulgas psühholoogiline. Hea filmi tööd iseloomustab tavaliselt hea filmimuusika. Mõnes filmis kasutatakse muusikateoste hulka, mis algselt pärinevad klassikalisest muusikast, kui filmimuusikat.

Klassitsism (muusika)

Muusikaklassitsismi periood ulatub ligikaudu 1750-1820 aastani, põhiliselt üle kogu 18i. sajandil, eriti selle teisel poolel. Meloodiliselt ja harmooniliselt püüavad nad saavutada kõikehõlmavat ja selget tööd. Erinevalt barokist ja romantilisest on klassitsism vaiksem suund. Seda mõjutavad ratsionaalsus ja antiik aegumine. Orkestrit rikastati sarvedega, trompetid, timbani või klarnetiga. Iga stiil toimub rohkem või vähem sujuvalt: kui üks stiil kaob, siis teine ​​tekib. On ka keerukaid muusikavorme, nagu sonaat, sonaat, sonata, sümfoonia, stringi kvartetid jne.

Galantní styl

Gallant stiili või galantne muusika (musique Galante prantsuse, saksa Galante Musik) on tähistus ei ole selgelt määratletud muusikastiili teise perioodi 18. sajandi sajandist, mis moodustab ülemineku barokkmuusikast muusikalisele klassitsismile. Baroki muusikast eristas ta ennast lõdvestunud ja lõdvestunud kujul.

Meloodiline surmmetall

Meloodiline surmmetall (tuntud ka kui melodeath) on death metal subgenre. See sisaldab rohkem meloodilisi kitarrifiguure, solosid, akustilisi kitarreid ja viimane, kuid mitte vähem kui meloleat, puhas või puhas vokaal, mida klassikalisest surmmetallist puuduvad.

Celtic muusika

Celtic muusika on termin, mida muusikaavaldajatele, kauplustes ja ajakirjad kirjeldada suurt rühma muusikastiile, mis arenes välja rahvamuusika traditsioone Celtic rahvus, kes elavad Lääne-Euroopa (Šotimaa, Wales, Iirimaa, Bretagne). Seal on midagi "true Celtic muusika", mõiste võib viidata nii traditsiooniliste suusõnaliselt leviku moodustumise, nii salvestatud popmuusika. See sisaldab sageli vaid väikese märke originaal rahvamuusika, selle olulisus seisneb aga kohanemisel Celtic traditsioone kaasaegse, globaalse kultuuri.

Iiri muusika

Iiri muusika on Iirimaa saare või Iiri (kellest) päritolu žanrite muusika - Iirimaa, Šotimaa, Walesi ja Bretagne piirkond. Iiri muusikat nimetatakse ka mitmete kunstnike või mitte ainult Iirimaa muusikute muusikaks, mis mängivad muusikat, mis imeliselt meenutab traditsioonilist iiri muusikat või laule.

Luboš Fišer

Luboš Fišer (30 septembri 1935 Praha - 22 juuni 1999) oli Tšehhi muusika helilooja. Ta oli kaasaegse klassikalise muusika silmapaistv autor ja soovitud ja hinnatud filmide ja telesaadete muusika autor (300i pealkirjade kaudu).

Polüfoonia

Polüfoonia (Tšehhi polüfoonia) koosneb kahest, kolmest, neljast või enamast eraldi häärist. Ükski neist ei ole küll juhtiv, ei doprovázející.Odvozené termínyPolyfonní Polüfooniline atribuut on označujícícharakteristiku muusikateose mitu erinevat giidiga hääli. Polüfoonia tagurpidi on homopioon. Polüfoonia kujunes hilisete keskajaliste Euroopa vokaalmuusikuteks, kuid tipp saavutas 16i. sajandi alguses. Polüfoonia tehnikate ülekandmine instrumentaalseteks loominguteks tähendas uute vormide tekkimist (nt fugat).

Tšehhi muusika puudutab

Tšehhi muusika kuulutused on muusikaline festival, mis pakub jõulude, uusaasta ja kolme kuninga kontsertide kaudu orkestri-, kammer- ja kontsertitootjate publikule klassikalise muusika. Festivali korraldavad regulaarselt Praha pealinn ja Praha linnaosa 1 ning see on ainus festival selle aasta talveperioodil Prahas. See toimub ainult Prahas 1. Ta esitab igal aastal Praha autorite ja loojate maailma esietendused.

Melodik

Melodik on Didakti Skalica toodetud Didaktiti arvutite pereliikmete muusikafail. Selle põhiosas on AY-3-8912 muusika kiip ja ZX Spectra 128K. Melodik sai muude tänapäevaste AY-kiibi liideste aluseks.

Brass instrument

Messingist valmistatud instrumend (mõnikord ka tina instrumend või kõnekeelt ainult jest või lehed) on tuulevahend (aerofon), mis on tavaliselt valmistatud messingist. Tooni loovad tööriista külge kinnitatud huuliku (huulik) mängija huulid, mida seejärel tugevdatakse õhupoole ahvid.

töötama

Opera (itaalia ooper muusas, muusikaline teos) on kunstivorm, mis ühendab dramaatilisi teatrietendusi muusikaga, nii et lyre (lyre) laulusõnad lauldes täielikult või osaliselt instrumentaalkomplekti taga.

Tekstiredaktor

Copywriter on loominguline töötaja, kes süstemaatiliselt ja tahtlikult tekitab või muudab lühike või lühem ad-hoc orienteeritud keeles teenused (lühike tekst) sageli rangelt utilitaarne eesmärgil. Vahel on see kirjanduslik või kirjanduslik-dramaatiline. Nende hulka kuuluvad tekstid kunstlik laule, valimiseelsete loosungitega reklaamlausetest ja reklaami- ja tekstid üldiselt (copywriter), sport laule, lühike ütlemisi, aforismide, Teabesildid jms. Põhimõtteliselt on võimalik tekstitegija jagada mitmesse gruppi.

Kristlike muusikute nimekiri

See on kristliku muusika esinejate nimekiri, evangeeliumi esinejad, kirikukoorid. Paigutuse jaoks peab kristlik muusika mängima olulist rolli kunstniku loomisel / esitlemisel. Kristliku muusika osakaalu määravad autorid. Näiteid võib anda ka asjakohastel juhtudel.

Jošihisa Hirano

Yoshihisa Hirano (Jaapani 平野 義 久 Yoshihisa Hirano, * 7. 1971 detsembril Singo, Wakayama prefektuuris Jaapanis) on Jaapani helilooja, kes keskendub koostamisel filmimuusikat. Mitu korda koostööd loomisel muusika Hidekim Taniučim.

Praha näitekunstiakadeemia

Praha Kunstide Akadeemia (AMU) on Tšehhi avalik-õiguslik ülikool, kus õpetatakse teatri, filmi, muusika ja tantsuga seotud teemasid. AMU asutati oktoobris 1945i poolt dekreediga nr 127 „Muusikaakadeemia Akadeemia rajamise kohta Prahas”. Esimene õppeaasta oli 1946 / 1947.

Egiptuse muusika

Muusikat on Egiptuse kultuuris seostatud alates Ida-Egiptusest. Vana-egiptlased uskusid, et muusikat leidis jumalanna Hathor. Egiptuse muusikariistade kõige varasem materjal ja tõendid pärinevad eelkujunduse perioodist, kuid kindlasti saab neid näha ainult vanas impeeriumis. Esimesed instrumendid näitasid harfi, flöödit ja topeltklarnetti. Lähis-Kuningriigis tundus tantsuga kaasas ka muid instrumente nagu luti, lüür ja taldrikud. Egiptuse rahvamuusika on praegu muinasjõgi muusikale sarnane muusikaline žanr. Rahvamuusika on säilitanud palju rütme ja varem kasutatud vahendeid.

Eksperimentaalne muusika

Eksperimentaalne muusika on muusika, mille peamine eesmärk on proovida uusi suundi vývoje.TechnikyVětšina muusikaline eksperimendid põhineb rozšířenímateriálu millest muusika on loodud, protseduurid, kuidas korraldada materjali viise muusika prezentovat.Většina eksperimendid keskendub ainult üks nendest přínosů.Experimenty saab kindlaks teoreetiliselt (kontseptuaalselt) või praktiliselt (empiiriliselt) koos .Práce materiálemKromě standard toonid karastatud tuning muusikaline heli materjali katsete vahel objevujínalezené kõlab mille väärtus on peamiselt Assotsiatsiooni (nad loovad mulje keskkonnas), leitud helisid, kelle väärtus on peamiselt uudsuse või catchiness puitu, värvid, sünteetilised helid loodud elektriliselt, mehaaniliselt erakordselt (sireen) toonid häälestatud teiste süsteemide kui üldtuntud karastatud organisatsioonide, sealhulgas mikrointervalů.Experimenty heli materiáluPo kriisi Euroopa tonaalse muusika alguses 20. sajandi tulemusena eksperimendid ja avastas pärast mitu aastakümmet arengut on jõudnud surnud filiaal, pärit saksa keelt kõnelevates riikides esindatud

Jaroslav Řídký

Jaroslav hõre (25. 1897 august Liberec - 14. 1956 august Podebrady) oli Tšehhi helilooja, dirigent ja pedagog.Životopis sündinud Francis puusepa abiliseks pere John ja Marie neiu hõre. Muusika põhitõdesid õppinud kui rohkem või vähem iseõppinud õppetunni flööt ja viiul saadud Alois Hokes ansamblijuht. Pärast Tšehhi algkoolis, astus ta Saksa munitsipaalkooli, kus küpsenud oma otsust saada professionaalne muusik. Kuna ta ei olnud raha, et uurida konservatooriumi võitis esimese ametliku muusikaline koolitus jalaväerügement bänd Joseph (1911). Rügemendi ta Defected kaks aastat ekslemine teatri ja siis ta viibis ema püütud ja saadetakse sõjakohtu paar kuud vanglas. Uuringud Praha konservatooriumi algas 1919 ja 1923 kuna jätkuv aasta Master School of Praha konservatooriumi, kus ta lõpetas 1926. Tema õpetajad keskkoolis olid Konservatooriumis Jaroslav Krička, Josef Bohuslav Foerster ja Karel Boleslav JIRAK hetkel Master School klassis Josef Bohuslav Foerster. Õpingute käigus oli edu mitmete kompositsioonid (nt. Symfonietta C alaealise 1923 on keskkooli lõpetamist konservatooriumi), in 1923 sai koormeister Dejvického laulu ühing Boleslav ja järgmisel aastal sai ta Vaclav Talich teise harfimängija Tšehhi Filharmoonia. Professor Konservatooriumis sai sisse 1929 ja kaks aastat hiljem oli ta juba liige Tšehhi Teaduste Akadeemia ja Kunstide. Pärast sõda asus ta tööle vastloodud Praha Akadeemia Performing Arts ja aasta 1955 nimetati professor. Hõre moodustumise kulmineerub viiekümnendate, eriti Klaverikontsert orkester Op. 46, sõlmitakse riikliku autasu II. etapis (1954) ja VII. Symphony op. 47 mis oli väga edukas Praha kevad 1956 juuresolekul juba tõsiselt haige autor. Ta suri varsti pärast 14. August Podebrady spa.

Kunstnik

"Kunstnikud on inimesed, kes loovad või tõlgendavad kunstiteoseid selle järgi, et nad töötavad või teevad tööd. Kunstiteoste loomine on nende elu oluliseks osaks ja nende tegevus aitab kaasa kunsti ja kultuuri arengule. Kunstnik on see, kes loetakse kunstnikuks, sõltumata sellest, kas ta on professionaalselt seotud kunstiteostega. "

Philip Glass

Philip Glass (* 31 jaanuar 1937 Baltimore, Maryland) on Ameerika helilooja. Koos Steve Reichi, Terry Riley, John Adamsi ja Michael Nymaniga on ta üks minimalistlikest heliloojaid. Kuid ta eelistab terminit "muusika korduvate struktuuridega" terminiga minimalism.

Chiptune

Chiptune, tuntud ka kui kiip muusikat või 8bitová muusika sünteesitakse elektroonilise muusika enamasti toodetud heli kiibid ajaloolise arvutite, mängukonsoolide ja mänguautomaadid, samuti teisi meetodeid, näiteks imiteerimist. Alguses 80. aastaid on personaalarvuti muutunud odavamaks ja kättesaadavamaks kui kunagi varem. See on toonud kaasa leviku vananenud arvutid ja mängukonsoolid, mida jäeti kasutajal uuem masin. Nad olid nii palju soovitud kasutaja ja pealegi, see oli lihtne leida, nad said nii lihtne ja taskukohane viis luua muusikat või kunsti. Kuigi enamiku ajast oli peamiselt maa all žanr chiptune oli tema hetki populaarsuse Kesk 80. aastat ja 21. sajandil. Chiptune on mõjutanud elektroonilise tantsumuusika arengut.

Michael Nyman

Michael Nyman (* 23. 1944 märts, London, Ühendkuningriik) on inglise helilooja tuntud summa filmimuusika komponeeris ta ka seetõttu, et mõiste minimalism, muusika kriitik, kes esmakordselt kasutati. Minimalistlikuna saab tema kompositsioone kõige paremini iseloomustada.

Petr Eben

Petr Eben (22. 1929 jaanuar Žamberk - 24. 2007 oktoober) oli Tšehhi helilooja vaimse, moodsa ja kaasaegse klassikalise muusika. Tema ulatuslik kuni töö laieneb kõik žanrid (ooper, ballett, peaaegu igasuguseid kammermuusika, orkestriteosed) ja sisenes repertuaari palju esinejad, orkestrite. Ta tegutses ka klaveri kooperatiivina ja organistina.

Vana muusika suveüritused

Vana muusika suvefestival on rahvusvaheline ajalooliste kunstiliste muusikavaldkondade muusikafestival. See asutati aastal 1999 algatusel kunstiline juht ja dramaturg Collegium Marianum Jana Semerádová ja toimub igal suvel Prahas.

Juki Kadžiura

Juki Kadžiura (Jaapani 梶 浦 由 記, Kadžiura Juki * 6. 1965 augustis Tokyo, Jaapan) on Jaapani muusika helilooja ja produtsent. Tema töö on keskendunud peamiselt anime seeria ja filme, vaid ka osalenud loomise filmimuusikat mõned arvuti või konsooli mänge.

Cimrman muusika valdkonnas

Cimrman muusika valdkonnas on Jára Cimrmani teatri repertuaari mäng. Autorid on Zdeněk Svěrák ja Ladislav Smoljak, muusikat ooperist "edu Tšehhi insener India", mis moodustab teise osa show, mis koosneb Jan Klusák. Kaasautorit nimetab ka tšehhi suur väljaandja, filosoof ja näitekirjanik Jára Cimrman. Mängu esines 3. Mai 1973 Praha Reduta teatris.

Johannes Brahms

Johannes Brahms (7. 1833 mai, Hamburg - 3. 1897 aprillis Viinis) oli saksa helilooja, pianist ja dirigent. Oma töös ta püüdis sünteesida vanemaid kompositsioonivorme alates klassitsismi ja romantilisest perioodist. Teda peetakse Ludwig van Beethoveni töö saajaks. Richard Wagner kinni tema novoromantické keskenduda reformikava muusika ja ooper kui kombinatsioon mitut tüüpi kunsti ei jaga. Ta on end valdkonnas sümfoonilise muusika, kammermuusika, laule ja muusikat kooridele. Ta pole kunagi üritanud kirjutada ooperi. Ta hoidis sõbralikke suhteid Antonín Dvořákiga ja väärib oma tööd Euroopas.

Remix

Remix on algse muusikamängija remix, mis erineb originaalsest versioonist. Originaalsalvestust saab laiendada tantsumuusika elementidega. Remixi tehnoloogia kasutab tantsuklubides DJ-d sageli. Sageli kasutatakse ka remixi või remasteri kasutamist vana analoogmuusika salvestiste sagedase digiteerimise tõttu. Muusika remiksimist nimetatakse remiksiks.

Elektroakustiline muusika

Elektroakustiline muusika on mitmete muusikaliste heliribade koostisosade nimi, mida traditsiooniliselt nimetatakse tootmismeetodil, näiteks: elektrooniline muusika, spetsiifiline muusika, muusika magnetlindile.

Josef Suk vanem

Josef Suk (4. 1874 jaanuar Křečovice - 29. 1935 mai Benesov) oli Tšehhi helilooja, viiuldaja ja õpetaja, õpilane ja poeg Antonin Dvorak. Ta oli hiilgava romantilise ja kaasaegse 20i järgses Tšehhi muusika suurepärane lüürika. lahtrisse. Koos Vítězslav Novak oli silmapaistvamaid esindaja Dvořáki kompositsiooni kooli ja üks asutajatest Tšehhi kaasaegse muusika.

Buben

Drum on üks vanimaid muusikainstrumente. Tehniliselt on see membraan. See koosneb vähemalt ühest membraanist, näiteks resonaatorist venitatavast membraanist või nahast. Enamik löökriistad, millel puudub membraan, kuuluvad idiofoonide rühma.

Zdeněk Lukáš

Zdeněk Lukáš (21 August 1928 Praha - 13 juuli 2007) oli Tšehhi muusika helilooja. Ta kuulus klassikalise muusika Tšehhi heliloojate kõige mängitud ja populaarseimatele 2'ile. pool 20ist. sajandist, on rohkem kui 350 laulude autor.

Jacques Ibert

Jacques François Antoine Ibert (15 August 1890, Pariis, Prantsusmaa - 5 veebruar 1962, Pariis, Prantsusmaa) oli prantsuse helilooja. Jacques Iberdi elu on juba algusaastatel pühendatud muusikale. Rohkem kui mängutehnikat tundis ta huvitatud klaveri improvisatsioonist. Heliloojaks saamise otsust äratas ta tema nõbu Manuel de Falla, kes julgustas teda selles valdkonnas. Pärast 1908i keskkooli lõpetamist astus ta Pariisi konservatooriumisse. Ent vastuvõtmine ei olnud kohe, aidates oma isal, kelle pereettevõtted said rahalist kahju. Oma isaga töötades oli tal idee saada heliloojaks, mille ta hakkas aru saama. Eriti tänu näitlejatele, lauljatele, kunstnikele ja kirjanikele, keda nad kohtasid teedel. Lõpuks hakkas 1911 õppima Pariisi konservatooriumis, mille juhtis Paul Vidal, kus ta näitas suurepärast prestiiži ja sai mitmeid auhindu. Tema klassikaaslased olid Darius Milhaud ja Arthur Honegger, kellega ta hiljem koostööd tegeles. Kuid tema isa oli rahul oma poja muusikaliste ambitsioonidega ja enam ei toetanud teda rahaliselt. Jacques Ibert pidi üksinda teenima ja töötama kaasreppena, samuti kirjutas ta varjuküljelt kergemate popmuusikaosade alla. Ta kasutas oma improvisatsioonivõimet pianistina vaiksetes filmides, mille jaoks ta koostas ja kirjutas laule ekraanile sobituks. Ta on ajakirjanikule esitanud üle kuuskümmend helifilmide mängufilme.

Laul

Laul, laul või lugu on üks muusikalise väljenduse põhitüüpidest. Põhineb tekstikomponenti sisaldav hääl. Laul võib olla puhtalt vokaal, või sellel võib olla instrumendikomponent, võib seda laulda üks või mitu lauljat (tavaliselt räägime koest). Inimeste või slängi tähenduses kasutati esialgset ingliskeelse sõna laulu terminil laul / laul, eriti tänapäeva populaarse muusika puhul.

John Tavener

John Taveneri (28. 1944 London jaanuaris - 12. 2013 november Lapse Okeford) oli Briti muusika skladatel.Studoval London Highgate School ja Royal Academy of Music erialal orkestri- klaverit. Hiljem ta keskendunud koostis ja uuritud teoste Messiaeni, Boulezi ja Ligetiho.V kuuekümnendate töötas ta organistina ja koormeister presbüteri kirik. Jan Kensingtonis. Taustal Victoria religioossed hümnid pühendatud muusikalised innovatsiooni ja tema siis loomise erineb oluliselt hiljem tagasi allikate liturgilise muusika.

Jaroslav Uhlíř

Jaroslav Uhlir (* 14. 1945 september Praha) on helilooja popmuusika ja film, näitleja, laulja, koomik ja pianist moderátor.Životopis Nooruses ta laulis mudilaskoor eestvedamisel Tšehhoslovakkia Raadio Bohumil Kulínského. Ta laulis erinevates tantsurühmad kohvik. Ta sai grupi liige Providence ja Faraon. Hiljem töötas ta helilooja Tšehhoslovakkia Raadio, kus ta kohtus Zdeněk Svěrák. Ta on ilmunud regulaarselt telesaate Hitšaráda, mis edukalt võõrustas koos tekstitegija ja moderaator Charles nool. Selle show, siis järgneb kohe Galašaráda meelelahutus show. Näiteks ta muusikat filmidele Long Live Earth! High, põgenema!, Lotrando Zubejda või kurat ei tee nalja. Zdenek Svěrák koostööd loomise muusikat lastele telesarjas tund laulu. Lisaks laulud show tuli seeria lühikesi opereti (O Budulínkovi kaksteist kuud) ning kolm neist sai aluseks filmi Kolm Venda.

Tšehhi maade sakslaste muusika

Muusika sakslaste Tšehhi maad (või vähem täpselt muusika Tšehhi sakslased, saksa muusikat Tšehhi maad jne, Saksa seejärel deutschböhmische / resp. Deutschmährische / Musik) on üldmõiste muusikakultuuri, loomise ja muude muusika tegevusi ja ilmingute muusikaelu elanikkonnast Bohemia, Morava ja Tšehhi Sileesia, kes väitis end olevat Saksa kodanik.

jagamine

Kommentaarid on suletud.